Sono nato in Svizzera nel 1965, a Losanna, in una famiglia dove diverse lingue coesistevano naturalmente. Molto presto ho capito che nessuna lingua copre interamente il reale. Ognuna illumina una parte del mondo lasciando sussistere una zona d’ombra.

Sono mancino. Come molti della mia generazione, ho imparato a scrivere con la mano destra. Oggi dipingo con la mano sinistra. Non è un ritorno a un’identità perduta, ma la sensazione ritrovata di un gesto più giusto, di una respirazione più libera.

I miei studi di scienze politiche e di sociologia a Losanna e poi a Montreal, prima di un Master esecutivo, rispondevano a una stessa curiosità: capire come le società si organizzano, come le decisioni prendono forma e perché le istituzioni resistono o si trasformano. Più tardi, il giornalismo, e poi le responsabilità esercitate in organizzazioni pubbliche e parapubbliche, mi hanno confrontato quotidianamente con questa necessità di nominare, ordinare e decidere.

L’atelier obbedisce a una logica inversa. Nulla vi esige di essere dimostrato. Una linea può bastare. Un colore che rifiuta di incontrarne un altro. Una materia che oppone la sua resistenza e obbliga a cambiare direzione. Qui, l’incertezza diventa la condizione stessa del lavoro.

La fotografia ha affinato la mia attenzione all’inquadratura, alle superfici e ai contrasti. Il cinema mi ha insegnato che il ritmo e l’interruzione modellano la percezione. Davanti alla tela, queste esperienze cessano di essere saperi: diventano una memoria silenziosa del gesto.

A proposito

Roberto Induni

A proposito di Roberto Induni

Sono nato in Svizzera nel 1965, a Losanna, in una famiglia dove diverse lingue coesistevano naturalmente. Molto presto ho capito che nessuna lingua copre interamente il reale. Ognuna illumina una parte del mondo lasciando sussistere una zona d’ombra.

Sono mancino. Come molti della mia generazione, ho imparato a scrivere con la mano destra. Oggi dipingo con la mano sinistra. Non è un ritorno a un’identità perduta, ma la sensazione ritrovata di un gesto più giusto, di una respirazione più libera.

I miei studi di scienze politiche e di sociologia a Losanna e poi a Montreal, prima di un Master esecutivo, rispondevano a una stessa curiosità: capire come le società si organizzano, come le decisioni prendono forma e perché le istituzioni resistono o si trasformano. Più tardi, il giornalismo, e poi le responsabilità esercitate in organizzazioni pubbliche e parapubbliche, mi hanno confrontato quotidianamente con questa necessità di nominare, ordinare e decidere.

L’atelier obbedisce a una logica inversa. Nulla vi esige di essere dimostrato. Una linea può bastare. Un colore che rifiuta di incontrarne un altro. Una materia che oppone la sua resistenza e obbliga a cambiare direzione. Qui, l’incertezza diventa la condizione stessa del lavoro.

La fotografia ha affinato la mia attenzione all’inquadratura, alle superfici e ai contrasti. Il cinema mi ha insegnato che il ritmo e l’interruzione modellano la percezione. Davanti alla tela, queste esperienze cessano di essere saperi: diventano una memoria silenziosa del gesto.

A proposito di
Roberto Induni

Sono nato in Svizzera nel 1965, a Losanna, in una famiglia dove diverse lingue coesistevano naturalmente. Molto presto ho capito che nessuna lingua copre interamente il reale. Ognuna illumina una parte del mondo lasciando sussistere una zona d’ombra.

Sono mancino. Come molti della mia generazione, ho imparato a scrivere con la mano destra. Oggi dipingo con la mano sinistra. Non è un ritorno a un’identità perduta, ma la sensazione ritrovata di un gesto più giusto, di una respirazione più libera.

Un uomo con gli occhiali è seduto a una scrivania davanti a una libreria ben fornita e scrive.

I miei studi di scienze politiche e di sociologia a Losanna e poi a Montreal, prima di un Master esecutivo, rispondevano a una stessa curiosità: capire come le società si organizzano, come le decisioni prendono forma e perché le istituzioni resistono o si trasformano. Più tardi, il giornalismo, e poi le responsabilità esercitate in organizzazioni pubbliche e parapubbliche, mi hanno confrontato quotidianamente con questa necessità di nominare, ordinare e decidere.

L’atelier obbedisce a una logica inversa. Nulla vi esige di essere dimostrato. Una linea può bastare. Un colore che rifiuta di incontrarne un altro. Una materia che oppone la sua resistenza e obbliga a cambiare direzione. Qui, l’incertezza diventa la condizione stessa del lavoro.

La fotografia ha affinato la mia attenzione all’inquadratura, alle superfici e ai contrasti. Il cinema mi ha insegnato che il ritmo e l’interruzione modellano la percezione. Davanti alla tela, queste esperienze cessano di essere saperi: diventano una memoria silenziosa del gesto.

Un’opera non si conclude con l’ultima pennellata. Quando lascia l’atelier, incontra altri sguardi e altre interpretazioni.

Roberto Induni

Un uomo con gli occhiali scrive linee nere con un pennello su un foglio bianco su un tavolo.
Roberto Induni impara il tratto dal Maestro Eikaku Matsumura - eikakuart.com -, calligrafo a Tokyo.
Un uomo tiene in mano una grande opera d'arte astratta in bianco e nero in un laboratorio di legno pieno di carta e materiali.
Un uomo è seduto in un atelier e tiene in mano un foglio di carta con calligrafia nera.
Acquisizione di un'opera del Maestro Eikaku Matsumura.